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活动

[ OCAT放映 ] 潮水流波

2019.12.28 - 2020.01.12 已结束
OCAT放映

潮水流波:流动中的潮汕电影百年

 

时间:2019.12.28 - 2020.1.12

地点:OCAT工作室,OCAT图书馆,华夏艺术中心

常设放映开放时间:周二-周日10:30 - 18:00

策展人:陈柏麒

特邀策展人:冯宇

学术顾问:杨槃槃

 

四场讲座+五场放映

 

潮水将月去,流波带星来

流动产生“地方”。当我们的祖先从非洲向世界各地流散时,不断的前进、迂回、定居和迁徙最终促使了多元文明的诞生和演进。正是因为长历史当中的间歇性流动,我们才有了方向的标定、住所的形成和传统的产生,才有了永远说不清道不明的“乡愁”。

此次放映所关注的,是占深圳总人口约八分之一、占海外华人近三分之一的潮汕人。无论是新中国成立之前由战乱和贫困所引发的“三次移民高潮”,还是改革开放之后作为货物轮转的“港口特区”,还是近些年在国家城市化浪潮当中的内迁和全球化进程中的人口往返,“生齿日众,地狭人稠”的潮汕地区自1860年开埠以来,“流动”就一直是该地区的核心属性。

1913年,身在上海的潮阳人郑正秋编写了剧本《难夫难妻》,并与张石川合作导演了此片。这部启用了潮剧文明戏演员并大量穿插了潮州传统音乐的电影是中国电影史上的第一部故事短片。1929年,郑正秋将同乡的蔡楚生介绍到明星影片公司担任副导演并言传身教,为初到上海郁郁不得志的蔡氏打开了此后广为人知的大师之门。1950年代,一边是在北京,蔡楚生将赴京演出的广东潮剧团邀请到家中款待;一边是香港,嗅觉灵敏的制片公司将潮剧制作成戏曲电影向东南亚广泛散播。2015年,以“寻找蔡楚生”为叙事线索的潮语电影《逐影寻声》将这段百年沧桑再度延续。从2012年开始的“潮汕电影新浪潮”,正带着本世代的困惑,沿袭着前人在南海上留下的航迹骀荡浮行。这些影片将三段式地以展览的形式持续放映。

拍摄《新女性》时的蔡楚生

历时性维度之外,项目中所牵涉的影片,可以进一步以“潮人”、“潮语”及“潮事”叙事性维度“潮景”、“异景”及“象外之景”地理性维度做一个类似九宫格的关联性划分:作为改革开放后第一部中港合拍片的《似水流年》(1984)将以“潮景潮事”去重述那些似乎永远不会因时间而改变的心理风景;事发于曼谷的《海外寻夫》(1950)则以“番邦潮人”的视角在《铡美案》的神话结构上再添加一层关乎民族国家的思考,这种伦理片传统自郑氏以来延续百年;而来自马来西亚的《四不像新村》(2017)将把所有与潮汕直接相关的元素彻底搅碎,一个从未踏上过故土的潮汕人后裔,又将以怎样的人物、语言、故事和景观来讲述仿若前生的潮汕记忆?这些影片将以特别放映的形式在影院与大家见面。

通过呈现和审视各个时期与“潮汕”发生关联的电影作品,我们所好奇的,是在这些恒常的交错当中,有哪些值得观照的人群被时代的浪潮所拖曳,有什么被称为传统的文化被挪用、动摇或创造,有哪些空间、场所和地方被拆散和构建,又有怎样的情感由此萌生、纠缠和被质问。我们将把这些影片视作这个流动文化空间的文化样品,以今天的审美现时性对其“接受历史”或“续后历史”进行追问,对“潮汕”这个“地方”的产生、兴旺和幻灭进行追究。兴许由此,我们能够对今天某些“人造恋地情结”进行反思,对真正的“地方认同”进行言说,也由此对某种心理认知地图进行生活层面上的重构。我们曾所往何去?我们从何处归来?我们又所向何方?

 

流动的前卫:中国早期电影中的潮人创作及番邦影响(12月28日、29日放映+讲座)

“流动的前卫” 将围绕郑正秋和蔡楚生两位潮汕籍导演展开。这一部分的作品一方面反映了现代以来的各种前卫思潮对于两位先锋创作者的持续性影响:他们在这些时常相互对立的意识形态和立场当中摇摆取舍,一面在思想认知上接受彼时左翼思潮的规训,又在另一方面背离其极端的艺术手法并坚持民间通俗剧的故事模式。

极具传奇现实主义色彩的《劳工之爱情》(1922)以诙谐夸张的市井生活为素材和充满舞台痕迹的戏剧形式呈现了领先于时代的自由恋爱思想;而《姊妹花》(1934)作为郑正秋的“左转”之作则通过一对孪生姐妹的阶级冲突来替代过去影片中简单的非善即恶,这些社会黑暗面的揭露和阶级问题的思考与其一贯的家庭伦理剧形式之间,呈现了充分的戏剧张力和特定的历史局限。由蔡楚生时隔一年创作的《新女性》(1935)一定程度上延续和升华了郑氏的女性主义思考。这部以朴素的现实主义手法拍摄的影片,通过分析“逼良为娼”的社会因果链,痛诉了对于社会压迫女性的强烈不满,而片中主角也终究没能以“更智慧”的方式逃脱现实的绝境。

《劳工之爱情》(1922)

《孤岛天堂》(1939)

另一方面,在这些影片背后,隐含着某种支撑故事道德伦理的精神内核。他们往往以家族之间的人际关系,构成戏剧化的纠葛和冲突,以此反映家庭内部忠孝礼仪的维护和伦丧,又或以家论国,将民族国家和时代变化的历史与道德合二为一。这些看似深受儒家文化影响的叙事传统,与他们的潮汕背景有何种关联?潮汕的风景、事物和声音始终存在于他们的作品当中,潮汕文化在这些电影当中的运用和投射,亦是这一部分的重要关注点。

最后,这些影片也将为彼时的“中国电影”赋予了一个跨国家流动的属性。郑氏的大多数作品(如《梅花落》和《玉梨魂》)与蔡氏的中后期作品(如《渔光曲》和《血渐宝山城》)也在同时期于东南亚的华人社会中传播和上映。拍摄于香港的《孤岛天堂》(1939)是其中十分具有代表性的一部,民族国家意识的觉醒和抗战救亡的鼓动固然是该片在南洋特别是马来亚地区大受欢迎的主要原因,但如何以一种流动的眼光、从生产、传播与反哺的角度重新审视这段影像史,是这个项目浅尝辄止之后需要继续发出的追问。

  • 12月28日(周六)19:30-21:30

    地点:华夏艺术中心小剧场

    放映:《潮汕旧影》(约1929-1930)8'13''

    现场配乐:陆正

   《新女性》(1935) 104'

  • 12月29日(周日)14:30-17:30

    讲座:作为生活方式的流动

    地点:OCAT图书馆

    语言:中文

    特邀嘉宾:杨锡铭、刘辉、杨俊芳

    讲座主持:陈柏麒

  • 12月29日(周日)19:00-21:00

    放映:《姊妹花》(1934)110'

    地点:华夏艺术中心蓝厅

    语言:中文

影片简介

《新女性》

主要讲述了一位知识女性韦明在遭遇婚姻失败之后,期望依靠自身的力量和生病的女儿生活下去。韦明只身前往上海一家女子中学任教,王校董欲追求韦明,但没被接受。与此同时,韦明因为写作的关系而结识了出版社的编辑余海涛,两人互有好感,但韦明因为过去的感情创伤却对这段关系有所顾忌。韦明可以凭借自己的努力成为小说家吗?她和这些男人之间会产生怎样的纠葛呢?

《姊妹花》

两个可怜的姐妹在很小的时候就分开了。父亲把妹妹二宝带到上海,而姐姐大宝则与母亲一起留在村子里,过着艰难的生活。多年后,大宝的丈夫病了,无法工作。于是大宝就去到钱督办公馆做奶妈,而孩子的母亲就是二宝——一个被军阀宠坏的女人。当大宝在城里为二宝工作时,丈夫突然发生了严重事故,无法工作。为了给丈夫治病,大宝向二宝预支一个月的工资,却被二宝冷漠拒绝。走投无路之下,大宝偷了公馆的东西,在被抓住的时候失手导致了伤亡。大宝因犯罪而被关进监狱,而负责大宝这起案件的正是她的父亲。大宝会变成什么样?她和她疏远的父亲和妹妹会认出彼此吗?如果相认,那接下来会发生什么呢?

嘉宾简介

杨锡铭

1956出生于潮州市区,1980年起从事侨务外事工作,多次访问过世界各地海外潮人聚居地,并从事有关海外潮人的研究,主要主要著作有:《潮人在泰国》《海外潮人史话》《南洋潮人扎记》《从韩江到湄南河——管窥泰国潮人社会》《越南老挝柬埔寨华侨华人史话》等。

演讲题目:《劈波斩浪下南洋——1949年以前潮人下南洋概要》

刘辉

中国传媒大学电影学博士,深圳大学传播学院副教授。从事电影基础理论和电影史方法研究,主要包括港台电影、民国电影和电影产业。

演讲题目:《潮汕对中国电影的意义是什么?》

杨俊芳

厦门大学戏剧与影视学专业博士研究生,研究方向为新马华语电影和30年代中国电影与南洋互动关系。

演讲题目:《20世纪30年代国产电影与马来亚之互动关系探讨——从郑正秋与蔡楚生电影在马来亚的接受说起》

流动的图像:冷战背景下潮语戏曲片的影史“三城记” (1月4日放映+讲座)

“流动的图像”追溯的是一段跨国家区域的图像生产和流动史。其中一项重要案例是1960—1965年间中国内地与香港合拍的八部潮语片。其中,《苏六娘》由香港鸿图影业公司与广东省潮剧院一团合作,在广州珠江电影制片厂的摄影棚拍摄;《陈三五娘》由香港大鹏影业公司与广东潮剧院一团合作,依旧是使用了珠江电影制片厂的布景。这些电影与同时期由自马来西亚的TNA公司在潮汕各县录制的特色剧目一起,共同构成了一部活生生的“影史三城记”。这些电影最终通过香港的发行公司流向东南亚,并在所往之处掀起观影热潮。

这些图像的生产和流传和这种跨地区合作的电影生产以流动的戏班子将各个地方和各种情感联系起来,超越了语言、政治、区域、意识形态的种种边界。这些电影也深刻影响了一批海内外华人,使得在意识形态隔绝时期的区域间仍然保持着持续的文化联系。冷战思维当中的历史叙事由此被打破,这些流动的图像替代了肉身,成为了流散人群的重要精神纽带。

  • 1月4日(周六)14:30-17:30

    讲座:"三城记":1950年代以来的潮剧与潮语戏曲电影

    地点:OCAT图书馆

    语言:中文

    特邀嘉宾:黄剑丰、张倍瑜

    讲座主持:陈柏麒

  • 1月4日(周六)19:00-21:00

    放映:《陈三五娘》(1961) 104'

    地点:OCAT图书馆天台

    语言:中文

影片简介

《陈三五娘》

导演:朱石麟

主演:姚璇秋 /萧南英 /谢素真

中国明代传奇作品。作者佚名。据流传于潮汕、闽南的陈三、五娘故事改编。叙述泉州人陈三(陈伯卿)送兄陈伯贤赴广南任所,路经潮州,在元宵灯市与五娘(黄碧琚)邂逅,互相爱慕。黄之父母已将五娘许配豪富林大,下聘之日,五娘踏坏聘礼,赶走媒人。翌年,陈三重游潮州,两人再遇,五娘投荔枝订情。陈三乔装磨镜匠,打破宝镜,卖身黄家为奴。在婢女益春促使下,两人终成连理,并相偕私奔。陈三被捕入狱,幸得其兄相助,与五娘团聚。此剧带有鲜明的叛逆封建礼教色彩,讴歌男女自由婚姻,为封建卫道者所不容,明、清两代一再遭到禁演。

嘉宾简介

黄剑丰

作家、广东省作家协会会员、广东潮人海外联谊会理事、潮汕学院客座教授、广州市青年作家协会副主席、潮州市潮郡文化志愿者协会顾问。出版有《流光飞舞》《星空下的呓语》《书剑飘零》《白云深处》《云山雅客》《泥心漫荡——王增丰漫塑作品漫谈》《我在等待一个人》《戏说》《故乡是潮汕》等书以创作有《伯牙祭坟》《情断昆吾剑》等戏曲剧本,其中《情断昆吾剑》获得新加坡文化部艺术基金扶持并由新加坡南华潮剧社在新加坡维多利亚公演,2019年10月该剧回中国参加汕头市潮剧文化周并应邀到广州演出,获得广泛好评,中山大学中国非物质文化中心专门为该剧召开座谈研讨会。曾获第七届广州文艺奖并相继获得广州市白云区第二、三、四届文化精品奖。

演讲题目:潮剧中的电影

张倍瑜

张倍瑜博士就读于新加坡国立大学,2018年获新加坡国立大学历史系博士学位。现任职澳门大学历史系,获得“澳大濠江博士后计划”。张倍瑜博士也是《唐人街:镀金的避难所、民族城邦和全球文化流散地》一书的译者。曾受邀于新加坡南洋学会和新加坡东南亚研究所发表演讲。研究兴趣包括:东南亚华人文化史,民族音乐学、全球史和冷战史。已发表中英文文章若干,内容包括新加坡客家山歌、华人街戏及粤剧在东南亚的传播。目前,正在准备出版第一本英文著作: Chinese Theatre-Troupes in Southeast Asia: Touring Diaspora, 1900s-1970s(《游埠离散地:华人剧团在东南亚的文化史》)。在这本著作中,她结合了跨国史、文化史和民族音乐学等学科,分析了不同旅行剧团下南洋巡回演出的历史。

演讲题目:跨国史与地方文化:以潮剧下南洋为例

  • 1月5日(周日)14:30-17:30

    讲座:潮影潮事话流年

    地点:OCAT图书馆

    语言:中文

    特邀嘉宾:列孚、木卫二

    讲座主持:冯宇

  • 1月5日(周日)19:00-21:00

    放映:《无敌鸳鸯腿》(1988)89'16‘’

    地点:OCAT图书馆天台

    语言:中文

影片简介

《无敌鸳鸯腿》

导演: 李文化
主演: 王群 / 李光 / 王赤

根据潮州民间传说《鸳鸯铁履桃》改编。清朝末年,潮汕地区正遇灾荒。不求生存,穷苦百姓纷纷前往南竹寺庙乞求神佛保佑,可恶霸"黑沙掌"却强行占据了寺庙。拳师吴老东和儿子吴家泰路见不平,与"黑沙掌"一伙进行厮杀,吴老爹惨死在"黑沙掌"的毒掌之下。临终前,吴老爹嘱咐家泰一定要找到凤兰艺人,学习"鸳鸯腿"才能战胜"黑沙掌"。凤兰艺人朱凤妮正与凤兰姐妹们一起在海滩卖艺。"黑沙掌"一伙见色起意前来寻衅,凶残的"黑沙掌"又欲使出杀手锏,危急关头,家泰赶到救出了凤妮,可一些凤兰姐妹已被掳走。当家泰得知凤妮就是"鸳鸯腿"的传人,欲拜师,不料朱家祖传绝技传内不传外,传儿不传女。在朱老爹率凤妮和家泰赶到海岸救出众姐妹后,凤妮为了使家泰能够学到朱家绝技,替父报仇,她决定以身相许。从此,家泰拜朱老爹为师,开始学习鸳鸯腿……

嘉宾简介

列孚

香港和两岸大中华区中著名的影评人、编剧、配音员、影视制作人,也是香港影评人协会理事、香港电影评论学会董事。他被已故香港殿堂级导演李翰祥先生封为“香港第一影评家”,已故内地殿堂级导演谢晋称其为“电影的中国通”。同时,列孚积极推动香港电影和华语电影发展,是大地院线联合创办人。

木卫二

影评人、自由摄影师、第50届金马奖评委。2007年开始从事电影评论写作,在《南方都市报》《北京青年报》《城市画报》《第一财经周刊》《经济观察报》等媒体上有专栏。2011年云之南纪录影像展影评人奖评委,华语电影传媒大奖评委,华语青年影像论坛选片人。2013年第50届金马奖评委。2015年北京国际电影节注目未来单元选片人。2016年北京独立影像展剧情片单元评委,厦门集美双栖映画季评委。2017年应挪威大使馆邀请,前往特罗姆瑟国际电影节。10月,毛里求斯电影周特邀嘉宾。第一届平遥国际电影展WIP单元评委。2018年应香港国际电影节邀请,组建影迷观影团。著有书籍作品:《身不在场》《用电影延长三倍生命》《浪迹:电影与旅行》。

主持简介

冯宇

独立策展人。2007年于深圳创办“圆筒艺术空间”,从事两岸四地华语独立电影的推介。发起“圆筒大学生影像展”、“深圳湾艺穗节•电影+影像展”(艺穗影展)和在农村展映的乡土影像展,并于两岸四地多个影展出任评委。2017-2018年担任第七届深港城市建筑双年展影像展策展人。组织策划的活动将放映行为拓展至城市荒地、厂房、公共场所、乡村祠堂、粮仓等,拉伸影像传播的边界。

 

流动的地方:跨国家主义语境中的“潮汕电影新浪潮” (1月11日、12日放映+讲座)

近四十余年来,潮汕地区在自身传统和特定政治、经济环境的相互作用下形成了一种独特的地方面貌。这个地区的现状,某种程度上类似阿克巴·阿巴斯描述1997年前的香港时提到“趣味性时空”,也就是不同速度、不同的发展阶段共存的一种社会形态。这种社会形态在本质上违背了事物发展的客观逻辑,从而迫使生活在其中的个体不断做出相应的调整和改变。但实际上,正如繁复有趣的历史总是由错综复杂的时代所构建,这种“趣味性时空”又天然地具备某些暧昧的优势,其中一种,便是多种冲突碰撞之下形成的一片文艺创作沃土。2012年以来的“潮汕电影新浪潮”,便诞生于这样充满趣味性的偶然之中。这些无直接暴力的,非干预的表象和影像群,更确切地说,这些不断重复出现在2012年以来的潮汕电影中的动态影像群中,有意无意地藏匿了这一代青年人对于城市复杂的个人情感、问题思考和价值判断。

这些疑惑时常通过故事情节的设置延续了百年前两位潮汕导演的思考,也通过更在在地的内容和形式呈现了经济缓冲期当中后工业化阶段的城市和社会危机。它们进一步导致了传统文化意识和价值观念与社会现实的冲突,从而造成了传统家族式生活方式的崩塌。接踵而至的,是家庭的分裂、关系的危机、个人身份的错乱、生活的困惑和背井离乡的选择以及由此产生的精神迷宫。“流动的地方”既是指向这些流窜于中国和世界各地的潮籍电影人,也指向由于物理空间的更替和记忆的抹除而造成的普遍地方感危机。

在这个部分中,《末了未了》(2012)是某种“过渡状态”的陈述,无论是故事人物的踌躇不定、电影主创们的现实状况还是城市本身的历史进程,都是这种“中间时态”的呈现和印证;《潮州热》(2015)《潮糖》(2016)则是从文化问题入手,以“传统”本身所附带的历史距离来观看当下的文化缺席、流失和返潮的客观现实。这两组电影作品将成为某些问题的背景表述,试图以更加抽离的角度对问题加以思考。在这样的背景下,《老爷保贺》(2014)《胜岚的秘密花园》(2015)均以喜剧的外衣、从方言、神学、传统、家庭等方面提供了某种生活层面的具体参照;而《南城小事》(2014)《鲫鱼》(2013)则更直接地突出了这些生活状况背后的社会现象和具体问题。相比之下,这两组作品呈现了许多关乎问题的证例,是掷地有声的质问。最后,《归省》(2015)、《春雨过境》(2018)《香樟桥》(2015)则是将叙事从潮汕地区的时间和空间上架空,这种距离感的营造与其说是对于地方感缺失的规避,不如说是在一个远方寻找近地的策略。最终如果非要指出这些影片的某种共性,就是故事当中的人物似乎总是处在抉择的边缘和流动的状态中,正如这个位于“时间末端”的城市在过去百年来所秉持的“港口心态”:一切都是流动的、暂时的,包括了人口,货物和人际关系。

《末了未了》(2012)

《胜岚的秘密花园》(2015)

《鲫鱼》(2013)

  • 1月11日(周六)15:00-17:30

    讲座:离开后的我们

    地点:OCAT图书馆(讲座无需报名)

    语言:中文

    特邀嘉宾:陈坚杭、林培源、黄刚、欧诗伟

    讲座主持:陈柏麒

  • 1月11日(周六)19:30-21:30

    放映:Haunting (2018) 45',《春雨过境》(2018) 26',《四不像新村》(2017) 17'

    地点:华夏艺术中心蓝厅

影片简介

Haunting

导演:陈坚杭

Haunting想探索叙事电影的更多可能性,描绘了被耳鸣困扰的男主与其久违的乡下老家的一场遭遇。他以为可以逃离城市的噪音包围、享受农村恬静生活,却被乡间各种声音和物是人非的景象触发莫名的恐惧感......片子采用去戏剧化的表现形式,简化了电影元素,声音与画面被摆在了同等重要的位置,带来超出视觉和听觉的共情或疏离的体验。

《春雨过后》

导演:黄刚

三月南方是新春雨季,时有回南天裹挟风雨的潮湿粘腻,位于老城区的罗叔一家,正为一场即将到来的婚事忙里张罗。

弟弟文是出过书也获得过荣誉的青年作家,待业在家半年写作又结束一段感情,常一人泡吧沉溺过去不愿面对未来。离过婚独自带小孩的姐姐阿珊面对新婚的坚定与不安,早年老伴过世独自拉扯两人长大的父亲,在婚礼前夕三人屋檐关系下彼此角力鼓励。

接亲前夜,天光曦,风吹雨弥漫在南方城市上空,一家人家中准备,等待迎亲队伍到来,阿珊离开家门前的片刻时间,三人各怀心事彼此面对。

喧闹而平静的几天里,生活复归平静,有些事却也悄然改变…

《四不像新村》

导演:欧诗伟

一只被巴士撞伤倒在血泊中的马来貘,一对往返奔走于马来西亚和新加坡之间的夫妻,为了生活,他们必须离开家园,远赴他方。在马来搬到最南端的柔佛新山市,桥的一端便是灯火通明、大楼耸立的繁华新加坡,那里意味着机会与希望。但在家乡油棕榈园的这端,下一代的未来在何方?

 

嘉宾简介

陈坚杭

1992年生,潮州人,独立电影创作者。英国伦敦金斯顿大学实验电影研究生,2020年荷兰鹿特丹国际电影节IFFR Sessions入选成员,2019年FIDMarseille法国马赛影展初审入围影片Haunting导演。跨文化背景给了他探索民俗志、人与自然土地、生命与外部世界关系等主题的灵感。作品混合剧情、即兴表演、纪实等形式,致力寻求根植于潮汕的全球在地化影像表达。早期于潮汕本土进行纪录片创作,作品有《潮州热》《贰肆叁》等。

黄刚

青年导演,广东潮汕人,现居北京。本科毕业于华南农业大学广播电视编导专业,后于北京电影学院导演系进修。所创作电影短片《春雨过境》《南城小事》等入围北京电影学院学生导演奖,杭州青年影像计划,华语青年影像论坛等国内外电影节并获奖。2019年签约美亚娱乐,筹备制作处女长片《老年华》。

林培源

1987年生,青年作家,广东汕头澄海人,清华大学中文系博士生、第四届“紫金·人民文学之星”短篇小说佳作奖获得者。2017-2018年获国家留学基金委(CSC)资助赴美国杜克大学东亚系联合培养。

小说作品发表于《花城》《作家》《青年文学》《小说界》等,学术作品发表于《中国现代文学研究丛刊》《当代作家评论》《扬子江评论》等期刊。已出版长篇小说《以父之名》(2016)等七部作品,2019年出版短篇小说集《神童与录音机》(北京十月文艺出版社),即将推出潮汕故事集《小镇生活指南》(中信出版社,2020)。

欧诗伟

出生于马来西亚的柔佛州,在国立台湾艺术大学的电影系毕业之后他回到了马来西亚吉隆坡继续创作以及从事影视相关工作。作品关注许多当下的社会议题以及人与人之间的情感,他近期编导的短片作品《四不像新村》(KAMPUNG TAPIR)曾受邀超过70个国际电影节参展,包括法兰克来蒙费朗国际短片电影节、芬兰坦佩雷电影节、韩国釜山短片节(NETPAC奖)、墨西哥瓦哈卡电影节、重庆青年电影展,等等。

“潮水流波”片单

放映地点:OCAT工作室A, B, C